"Traducir para crear"

El seminario Diseño, Literatura y Cultura que se desarrolló esta semana en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur culminó con la conferencia "Traducir para crear: por una pedagogía del diseño", expuesta vía Skype desde Campinhas, Brasil, por el arquitecto Luis Antonio Jorge, de la Universidad de Sao Paulo. La conferencia comenzó a las 17:00 hrs. y fue presenciada por unas 15 personas.

En su exposición, el arquitecto Jorge propone que el diálogo entre disciplinas, especialmente entre la literatura y el diseño, sea capaz de mostrar la "naturaleza poética en un nuevo soporte". Para ilustrar esto mostró algunos proyectos interdisciplinarios, entre estas dos actividades, que han dado lugar a productos novedosos: una serie de trabajos de imagen en los que fotografías tomadas en las calles de Sao Paulo eran replicados con dibujos a lápiz, aunque reemplazando a los personajes que aparecen en la foto con insectos, inspirados en La Metamorfosis, de Kafka. También mostró el vestuario diseñado para una obra de teatro basada en Il conde dimezzato, de Ítalo Calvino. Este vestuario está creado para la personalidad de cada uno de los personajes y, según el ponente, "diseñado para ser leído".

La conclusión que se puede hacer de esta conferencia, y del seminario todo, es que las diferentes disciplinas pueden convivir, y aún complementarse, para crear nuevas formas de entender el mundo, sin necesidad de perder su propia esencia.

"Narrativas y paisaje"

La tarde del viernes 28 de abril, ya en la parte final del seminario Diseño, Literatura y Cultura, en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur la arquitecta Marina Grinover, de la Universidad de Sao Paulo expuso vía Skype, desde esa ciudad brasileña, la conferencia "Narrativas y paisaje", a partir de las 16:00 hrs. y ante unas 15 personas.

La conferencia estuvo dividida en tres grandes temas: literatura y paisaje, geografía y paisaje y relato de viaje. En la primera de ellas, la maestra Grinover habló sobre la obra del escritor brasileño Guimaraes Rosa en relación con el paisaje de la región del Sertón, en la que da voz a los "sertanejos" (sus habitantes), elemento en el que se asemeja a Juan Rulfo. En la segunda parte expuso algunas consideraciones sobre cómo se puede estudiar y entender el paisaje, elemento geográfico del que dijo que es "una representación social" a la que se le pueden atribuir distintos valores: territorio fabricado y habitado, experiencia fenomenológica, como proyecto artístico y otros. Dijo que el paisaje "es como un texto que debe ser descifrado".

La tercera parte de su exposición, relato de viaje, consistió en una descripción, con profusión de imágenes, de un viaje por la región del Sertón, donde se desarrolla la obra de Guimaraes Rosa. Explicó, con base en este viaje, la actitud reservada de sus habitantes, el ambiente onírico, los espacios públicos desiertos y los espacios privados siempre cerrados.

"Las competencias genéricas de las carreras de licenciatura"

El maestro Alfredo Castañeda Palomera, del CUCSur, expuso este viernes dentro del seminario Diseño, Literatura y Cultura, una conferencia sobre el trabajo de seguimiento de egresados que realiza ese plantel desde hace algunos años, con el título "Las competencias genéricas de las carreras de licenciatura: caso de ingeniero agrónomo". La exposición comenzó a las 13:30 hrs. y la presenciaron unas 15 personas.

Para iniciar, el maestro Castañeda explicó los antecedentes de la educación superior en Autlán, con la Escuela de Agricultura que se abrió en 1980 por la Universidad de Guadalajara y que es el antecedente directo del actual Centro Universitario de la Costa Sur. Enseguida expuso las características del trabajo de seguimiento de egresados de licenciatura que se hace desde aquí, como la metodología y alcance.

Contó que este seguimiento busca conocer las competencias genéricas que, según el proyecto Tuning, deben tener los egresados del nivel licenciatura de cualquier universidad: comunicación en un segundo idioma, razonamiento lógico-matemático, pensamiento analítico, redacción, trabajo en equipo, predisposición a cuestionar, negociación, manejo de herramientas informáticas, entre otros.

En el caso específico de la carrera de ingeniero agrónomo, el maestro expuso la evolución de la percepción de esta carrera entre los egresados y los empleadores, según cada uno de los reactivos que se aplicaron a ellos en los años 2010, 2012 y 2016, mostrando un avance en algunos de ellos y un estancamiento en otros, concluyendo que el estudio sirve para conocer la situación actual de la carrera y decidir sobre la pertinencia de su plan de estudios.

"Historia de la ecocardiografía"

Este viernes 28 de abril, a las 12:25 hrs., la doctora Josefina Robles Cisneros, socia del capítulo Costa Sur de la Benemérita Sociedad de Geografía y Estadística del Estado de Jalisco, expuso una apretada "Historia de la ecocardiografía", dentro del seminario Diseño, Literatura y Cultura, en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur y ante unas 20 personas.

Durante alrededor de una hora la doctora Josefina explicó el desarrollo de la tecnología que hace posible auscultar, mediante el sonido, los órganos internos del cuerpo humano, para descubrir patologías imposibles de ver desde afuera. Así, pasó del efecto doppler, descubierto todavía en el siglo XIX, hasta los actuales ecosonogramas con color y movimiento, que permiten prácticamente "ver" en tiempo real lo que sucede en el interior del cuerpo.

Mostró también algunos ejemplos de la aplicación de esta tecnología en medicina y cómo su desarrollo se ha servido de las aportaciones de diversas disciplinas, desde la ingeniería y la medicina hasta otras menos obvias, como el diseño gráfico.

"Diseño y literatura. Trabajo interdisciplinario en la educación del diseñador"

El profesor Luis Antonio Rivera Díaz, de la Universidad Autónoma Metropolitana, sede Cuajimalpa, expuso la tarde de este viernes, dentro del seminario Diseño, Literatura y Cultura, la conferencia "Diseño y literatura. Trabajo interdisciplinario en la educación del diseñador" en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur. Con una asistencia de alrededor de 20 personas, la conferencia inició a las 11:10 hrs.

Después de hacer algunas reflexiones sobre la interdisciplina, el profesor Rivera compartió algunos elementos del diálogo que deben tomarse en cuenta al momento de practicarla, especialmente entre profesionales del diseño y de la literatura: "bondad argumental", identificación de semejanzas y diferencias y determinación de una "parcela común", o los puntos de contacto desde los que se pueda trabajar.

Cuando estas dos disciplinas encuentran estos puntos de contacto y son capaces de establecer un intercambio de ideas, ayudan a comprender el mundo y a propiciar la reflexión sobre él. Puso como ejemplo del traslape entre sentido y presencia que es propio del intercambio entre diseño y literatura la creación de la Casa de la Cultura del Morro de la Garza, en el Sertón brasileño, edificio diseñado con base en elementos de la obra del escritor Guimaraes Rosa.

"Un universo de puntos y líneas sobre varios planos"

La mañana de este viernes 28 de abril, dentro del seminario Diseño, Literatura y Cultura que organizaron los centros universitarios de la Costa y de la Costa Sur, la profesora Áurea Maya Alcántara, de la Universidad Intercontinental, dictó la conferencia ""Un universo de puntos y líneas sobre varios planos. ´Los murmullos del Páramo´ de Julio Estrada" en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur. La conferencia inició a las 10:45 hrs. y fue presenciada por unas 15 personas.

La presentación inicia con una semblanza del compositor mexicano Julio Estrada y de su ópera Los murmullos del Páramo, inspirada en la novela Pedro Páramo, de Juan Rulfo, incluyendo un video con un fragmento de Miqi´cihuatl, una de las piezas que componen la ópera, cantada por la soprano Tony Arnold. La ópera, según la profesora Maya, pretende crear en el espectador el efecto de escuchar la novela, por lo que se perciben efectivamente sonidos de voces humanas que remiten a los murmullos de Comala; intenta comunicar lo que no podemos o queremos escuchar. Para la descripción formal de la ópera, la maestra Áurea recurre a la teoría de puntos y líneas de Kandinsky.

En la exposición mostró algunos fragmentos del documental que sobre esta ópera realizó TVUNAM en el año 2012, dirigido por Aurelie Semichon, en los que el autor explica algunas de las particularidades de su composición.

"Luces y sombras, Rosa y Rulfo"

Para comenzar los trabajos de la segunda jornada del seminario Diseño, Literatura y Cultura, la profesora de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, Mariana Ozuna, dictó la conferencia "Luces y sombras, Rosa y Rulfo", a partir de las 9:45 hrs. de este viernes 28 de abril y ante unas 15 personas.

Antes de la exposición del tema, la maestra Ozuna recordó el viaje por los lugares rulfianos (San Gabriel, Apulco) que realizó junto con los organizadores de este seminario, viaje del que dijo que le "cambió la visión de Pedro Páramo". Al conocer estos lugares concluyó que la Comala de Rulfo existe, no fue un invento surgido de la nada, aunque tampoco es un lugar específico dentro del llano.

Enseguida, pasó a comparar las obras de Rulfo y de Guimaraes Rosa pero, a diferencia de la maestra Marcela de Niz, lo hizo desde un punto de vista meramente literario. Dijo que ambos autores hablan "con sus regiones" y no solo escriben de temas trascendentales, como el amor, la guerra o el odio. Otros puntos de encuentro entre ambos serían la oralidad, la raíz conversacional y narrativa, su origen en la identidad.

El diseño, dijo, debe tomar estos elementos de encuentro para ser identitariamente significativa, es decir, para que la comunidad a que va dirigida la lea y sea capaz de interpretarla. Sobre la relación entre literatura y diseño, mencionó que la primera, que aprehende a la realidad, es mayormente productora de sentido, mientras que el diseño es productor de presencia, elemento del que en muchas ocasiones carece la comunicación escrita; de ahí la importancia de establecer comunicación entre ambas disciplinas.

"Psicología de la Gestalt y su influencia en el diseño gráfico"

El cierre de la primera jornada del seminario Diseño, Literatura y Cultura, que se desarrolló en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur estuvo a cargo del doctor Carlos Adolfo Preciado Ortiz, socio del capítulo Costa Sur de la Benemérita Sociedad de Geografía y Estadística del Estado de Jalisco, A. C. Su ponencia llevó el título "Psicología de la Gestalt y su influencia en el diseño gráfico" y la expuso ante unas 25 personas, a partir de las 19:15 hrs.

El doctor Preciado comenzó hablando sobre una similitud fundamental entre los profesionales de la psicología y del diseño: ambos son comunicadores. Explicó enseguida la llamada escala de la conciencia: que parte de la sensación para pasar a la percepción, a la cognición y, por último, a la emoción; la escala es útil en psicología pero puede aplicarse también en el diseño.

Dijo que para que un mensaje enviado pueda ser decodificado correctamente, es necesario conocer cómo piensa el receptor, lo que se llama "recepción manipulada". Para lograrla, expuso seis leyes de la Gestalt aplicables a los objetos logrados mediante la disciplina del diseño gráfico: proximidad, semejanza, cierre, destino común, pregnancia o figura, y simetría.

Esta exposición ayudó a reforzar la idea de interdisciplinariedad que fue la motivación primera del seminario.

"Pedro Zamora, la creación de un personaje literario como contribución a una identidad regional"

El maestro Alfredo Tomás Ortega Ojeda, del CUCSur, fue parte de la representación local en el seminario Diseño, Literatura y Cultura que se desarrolló en este campus de la UdeG entre el jueves 27 y el viernes 28 de abril. Ya en la recta final de la primera jornada, expuso la conferencia "Pedro Zamora, la creación de un personaje literario como contribución a una identidad regional", tema que ha estudiado desde hace muchos años. La conferencia comenzó a las 18:40 hrs. y fue presenciada por unas 20 personas.

Antes de abordar la figura de Zamora, el maestro Ortega aclaró que este bandolero regional tiene más importancia como figura literaria que como personaje histórico, mencionando a unos diez autores que han ayudado a conformar su identidad en el imaginario local. Hizo una semblanza sobre su actividad en la región durante los años de la Revolución, en la que sus acciones militares fueron más que modestas, comparadas con sus asaltos y extorsiones sobre la población civil, lo que demuestra su poca importancia como personaje histórico, aunque los mitos y leyendas que se tejieron alrededor de él lo han trascendido.

Pasó enseguida a hacer una descripción del personaje, basado en las obras literarias que se han ocupado de él, en la que destacan su pasión insana por las mujeres, junto con su tendencia hacia la maldad y su rencor hacia la vida, que no le permitieron, como a otros personajes similares, "sentar cabeza" y formar un capital financiero y político al final de la guerra y lo obligaron a vivir fuera de la ley.

A pesar, o quizás gracias a su personalidad y el traslape que en ella existe entre la realidad y la ficción, Zamora ha permanecido vigente en la memoria de los habitantes del Sur y de la Costa de Jalisco, lo que no ha pasado con personajes mucho más "positivos", como Isidoro Michel o Paulino Navarro.

"Literatura, entre la fotografía y el montaje"

En la primera jornada del seminario Diseño, Literatura y Cultura, la tarde del jueves 27 de abril la profesora Marcela de Niz Villaseñor, del Centro Universitario de la Costa, de la UdeG, expuso la ponencia titulada "Literatura, entre la fotografía y el montaje", en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur. La exposición comenzó a las 17:25 hrs. y fue presenciada por unas 30 personas.

Para comenzar, la profesora De Niz habló sobre los antecedentes de este seminario, que surgió de la idea del cruce de disciplinas, especialmente las de la imagen con la literatura, de donde surgió un seminario celebrado en 2014 en Puerto Vallarta, del que el celebrado esta semana en Autlán es continuidad.

Ya entrando en materia, la ponente expuso algunas similitudes y diferencias entre las obras de Juan Rulfo y el brasileño Guimaraes Rosa, definidos ambos desde sus actividades alternas a la literatura: la fotografía en el caso del mexicano y el montaje, o la composición gráfica, en el caso del sudamericano. Entre las similitudes que encontró, están el hecho de ser grandes observadores del entorno, la relación estrecha entre sus obras literarias y la imagen y que sus textos están localizados en realidades regionales. Para ilustrar esto, comparó los paisajes del Llano rulfiano y del Sertón de Brasil, ambos áridos y planos, pero con algunas diferencias puntuales. Por último comparó también algunos fragmentos de sus escritos, similares en el sentido pero muy distintos en la forma.

Dentro de esta comparación, la ponente propuso aplicar los conceptos de Roland Barthes, studium, spectrum, punctum, en el análisis de las obras de estos autores, que servirían para conocer tanto las referencias culturales que contienen como los elementos que los autores dejan para la reflexión del lector.

Como reflexión final, propuso que la obra literaria de Rulfo estaría ligada con la fotografía, mientas que la de Rosa lo estaría con la prolijidad propia de la región del Sertón.

"Territorios conurbados, cultura y gráfica popular"

La tarde del jueves 27 de abril en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur el profesor Javier Echavarría, de la Escuela de Diseño del Instituto Nacional de Bellas Artes, expuso la conferencia Territorios conurbados, cultura y gráfica popular, dentro del seminario Diseño, Literatura y Cultura. La conferencia comenzó pocos minutos antes de las 17:00 hrs. y se desarrolló ante unas 20 personas.

El ponente comenzó explicando brevemente la dinámica social que provocó el nacimiento de Ciudad Nezahualcóyotl en la década de 1960, de donde es originario, como un esfuerzo para aliviar la concentración de habitantes en el centro de la ciudad de México. Entre las carencias de servicios que tenía la nueva población estaba la satisfacción de las necesidades de esparcimiento de sus habitantes, que se satisfizo en parte con el surgimiento de "sonideros", propietarios de equipos de sonido que los utilizaban para organizar bailes y fiestas populares en lugares públicos. Explicó cómo evolucionó esta actividad y cómo sus consumidores lo asumen como parte de su identidad.

Explicó que de esta actividad sonidera surgió una nueva forma de comunicación gráfica, mediante los carteles con los que se anunciaban las actividades donde los sonideros actuaban. Enseguida comparó la profesión del diseño gráfico con la gráfica sonidera, concluyendo que son similares y se enfrentan a problemas y objetivos parecidos. Quienes las practican, dijo, son profesionales reflexivos.

Propuso al final una comunicación más fluida entre el territorio empírico, surgido de donde habitan los receptores del mensaje y los objetos representados (como en el caso de los diseñadores empíricos de carteles sonideros), y la disciplina formal. Esto aportaría el sentido de identidad del que está cargada la gráfica empírica, enriquecido con las normas académicas.

Dentro de su exposición, el profesor Echavarría expuso algunos carteles de actividades sonideras, proponiendo uno dentro de ese estilo para el seminario:

"Entrecruzamientos comunicativos entre fotografía y literatura"

Dentro de la primera jornada del seminario Diseño, Literatura y Cultura, la tarde de ayer el profesor Jesús Cabrera Amador, de la Universidad Intercontinental, dictó la conferencia Entrecruzamientos comunicativos entre fotografía y literatura. El caso de Juan Rulfo, en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur. La conferencia comenzó a las 16:20 hrs. y tuvo un público de alrededor de 15 personas.

El profesor Cabrera partió de la premisa de que Rulfo realizó un proceso de écfrasis (cuando dos artes tienen objetos o mensajes similares) en su producción fotográfica y literaria, en el que las dos disciplinas, diferentes entre sí, pueden compararse en cuanto a las reacciones que provocan en el espectador, aunque nunca en sus características formales. Para comprobar esto, el ponente mostró algunos ejemplos de lo que considera écfrasis en la obra de Rulfo: la descripción del retrato de la madre de Juan Preciado, en Pedro Páramo, y de otros personajes y sus actitudes, que parecen describir o servir como pie de foto a alguna de las fotografías rulfianas. Para llegar a esto, el profesor hizo una explicación del concepto de écfrasis y sus antecedentes en la Grecia clásica.

Concluyó diciendo, a propósito de la comparación entre los textos y las fotografías de Juan Rulfo: "hay textos que son imágenes, y no estoy hablando metafóricamente".

"Periódicos comunitarios y participación ciudadana"

En la primera jornada del seminario Diseño, Literatura y Cultura, este jueves 27 de abril en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur la profesora Vianney Aída González Luna, de la Universidad Intercontinental, expuso el tema Periódicos comunitarios y participación ciudadana. Su presentación comenzó en punto de las 13:00 hrs., ante un auditorio de unas 15 personas.

La profesora comenzó hablando sobre la necesidad de aplicar la disciplina del diseño en "algo más aterrizado", para pasar a explicar qué son y cómo funcionan en la actualidad los periódicos comunitarios, integrándose con los distintos actores sociales y tratando de ser medios objetivos y confiables. Entre los objetivos de estas publicaciones mencionó el "cuidar y preservar el patrimonio" de las comunidades donde se publican, cuyos habitantes constituyen también su población objetivo.

Puso como ejemplo el periódico La Marcha, de Malinalco, Estado de México, que ella ayudó a fundar y que nació ante la carencia de una correcta difusión de la variada actividad cultural de ese lugar, teniendo a la fecha trece números publicados, desde 2013. Desde este periódico, del que mostró al público algunos ejemplares, se difunden las actividades culturales de Malinalco y con esto ayuda a crear una comunidad sana y participativa.

La Marcha cuenta con un evidente trabajo de diseño, aunque integrado a las dinámicas y elementos de identidad locales, sin intentar imponer elementos externos, lo que constituye un ejemplo de proyecto surgido desde la comunidad.

Diseñar a partir de la literatura. Breve examen de los caminos posibles

El profesor Alejandro Tapia Mendoza, de la Universidad Autónoma Metropolitana en Xochimilco, dictó esta mañana en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur la conferencia Diseñar a partir de la literatura. Breve examen de los caminos posibles, la tercera del seminario Diseño, Literatura y Cultura. La conferencia comenzó a las 12:10 hrs. y se llevó a cabo frente a unas 15 personas.

En su ponencia el profesor Tapia exploró las diversas maneras en que se puede crear desde la disciplina del diseño con base en creaciones literarias previas, como un diálogo entre las dos actividades, por tres principales vertientes: la capacidad que tienen ambas de metaforizar su mensaje; la mutua interpretación que pueden hacer y el diseño aplicado a publicaciones literarias. De esto ofreció varios ejemplos: desde el diseño de modas a partir de textos del escritor brasileño Guimaraes Rosa hasta el diseño aplicado a la edición de Laberinto endecasílabo, de Sor Juana, hecho para que el lector pueda leer por separado cada una de las tres columnas de que se compone cada poema.

Al final comentó algunas similitudes entre las obras de Juan Rulfo y del mencionado Guimaraes Rosa, comenzando por el hecho de que las actividades paralelas a la literatura que cultivaron (la fotografía en el caso de Rulfo y el diseño de jeroglíficos en el de Rosa) intentaban expandir los universos creados mediante sus textos, nunca retratarlos.

A manera de conclusión de su ponencia y como resumen de la relación entre el diseño y la literatura, el profesor Tapia dijo que "el mundo es un enigma y hay que descifrarlo".

Evolución de la educación en el sureste de Jalisco

Esta mañana en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur y dentro del seminario Diseño, Literatura y Cultura el doctor Nabor de Niz impartió la conferencia Evolución de la educación en el sureste de Jalisco, siendo el segundo trabajo expuesto en la jornada. La conferencia comenzó alrededor de las 10:50 hrs. y se desarrolló ante unas 60 personas.

El doctor Nabor hizo aquí una precisa descripción de la forma de vida de los pueblos de nuestra región durante la segunda mitad del siglo XIX y la primera del XX, basada en dos servicios que en nuestros días son cotidianos y (casi) omnipresentes: las comunicaciones y la educación. Respecto al primero, narró la llegada del telégrafo y el teléfono y cómo en las primeras décadas su servicio era bastante limitado y rudimentario: los mensajes, por ejemplo, llegaban al domicilio del interesado por escrito, transcritos en la oficina por el funcionario encargado de la operación del servicio. Las comunicaciones por tierra tampoco eran muy amplias: habló sobre el proyecto, nunca cristalizado, del ferrocarril a la Costa, que pasaría por Autlán; de la carretera a Purificación, que ha tenido la misma suerte del ferrocarril, y la relativamente reciente apertura de la carretera a Guadalajara.

Sobre la educación, relató que a fines del siglo XIX el Estado no contaba con las condiciones para hacerla accesible a la mayoría de la población: solo había escuelas, llamadas oficiales, en los principales pueblos de cada región y aún en muchos de ellos no llegaban sino hasta el cuarto grado. Para estudiar la primaria completa, por ejemplo, había que trasladarse a un pueblo que la tuviera, acción que el doctor tuvo que realizar, por cierto, trasladándose de Purificación a Autlán en los años 1940. Esta carencia del Estado la suplía de alguna forma la Iglesia con las llamadas escuelas parroquiales, donde se enseñaba a leer y escribir, las operaciones de aritmética básicas y, desde luego, religión.

De esta forma contó cómo fue creciendo el acceso a servicios educativos en Autlán, con la apertura de la secundaria por cooperación, luego Manuel López Cotilla, en 1939 y de la Escuela Preparatoria veinte años después, seguidas ambas por escuelas del mismo nivel posteriormente. Siguió así con la apertura de planteles de educación superior, como la Escuela de Agronomía de la UdeG en 1980, hasta llegar a nuestra época, en la que hay una amplia oferta de servicios de educación.

Con la frase ¡Viva el progreso!, el doctor concluyó deseando que este evidente avance sirva para mejorar la convivencia entre los ciudadanos y no para destruirla.

La plástica del paisaje geográfico

Esta mañana en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur, justo después del acto de inauguración del seminario Diseño, Literatura y Cultura, el doctor Hirineo Martínez Barragán dictó la conferencia La plástica del paisaje geográfico, precisamente como el primero de los trabajos expuestos en el seminario. La conferencia comenzó a las 10:20 hrs. y fue presenciada por unas 80 personas.

EL doctor Hirineo mencionó que la lectura del paisaje es una herramienta metodológica de amplio uso en geografía, pero planteó que también puede ser considerada como un elemento de la plástica, con amplias posibilidades sensoriales, al ser susceptible de percibirse con todos los sentidos. Al inicio, leyó un par de párrafos de su tesis de licenciatura, en los que hace una descripción física, a detalle, del valle de Autlán visto desde las curvas de El Chorrillo, viniendo de Guadalajara, mostrando precisamente cómo se percibe este paisaje con la vista pero también con el tacto (el cambio de temperatura ambiental conforme se pasa del altiplano al valle) y otros sentidos. En relación a esto, mencionó cómo el paisaje es un generador importante de cosmovisión y, en general, de cultura en las poblaciones.

En la última parte de su presentación, el ponente expuso fotografías del valle de Autlán tomadas desde distintos puntos (la sierra de Manantlán, San Francisco de Arriba, el Chacalito y otros), que le sirvieron como base para mostrar los diferentes elementos que conforman el paisaje y cómo pueden leerse, haciendo una interpretación de ellos y asignándoles un valor.

Como conclusión, mencionó cómo los pueblos del valle no tienen una belleza arquitectónica destacable, pero que la "arquitectura de la naturaleza circunvecina" puede calificarse de espectacular. Cerró su ponencia preguntando cómo podemos los habitantes de estos pueblos mejorar nuestro paisaje urbano.

Inauguración del seminario Diseño, Literatura y Cultura

De izq. a der: Luis Antonio Rivera Díaz, Hirineo Martínez Barragán, Marcela de Niz Villaseñor y Nabor de Niz Domínguez.

Esta mañana en la sala de Gestión e Innovación de la biblioteca Antonio Alatorre del CUCSur se inauguraron los trabajos del seminario Diseño, Literatura y Cultura que organizan este centro universitario junto con el de la Costa, con sede en Puerto Vallarta, ambos de la Universidad de Guadalajara. La inauguración fue presenciada por unas 80 personas.

En el breve acto protocolario tomó la palabra la maestra Marcela de Niz, del CUCosta, para mencionar que uno de los objetivos de este seminario, que tiene antecedentes en actividades similares desarrolladas en su centro universitario y en Brasil, es descentralizar las actividades culturales y propiciar el diálogo interdisciplinario.

El maestro Luis Antonio Rivera, de la Universidad Autónoma Metropolitana, sede Cuajimalpa, señaló que es emocionante estar en los lugares rulfianos, que considera relacionados con los que inspiraron al escritor brasileño Guimaraes Rosa. Dijo, además, que actividades como este seminario son especialmente útiles en los álgidos momentos por los que atraviesa nuestro país.

Por último, el doctor Hirineo Martínez Barragán, secretario académico del CUCSur, agradeció a los organizadores por elegir Autlán para desarrollar el seminario. Desde su visión de geógrafo, dijo que el valle de Autlán es impresionante y espectacular, también desde el punto de vista de la imagen y la literatura. Dicho esto, dio por inaugurado el seminario a las 10:10 hrs.